Il MU.SP.A.C. Museo Sperimentale d’Arte Contemporanea  organizza, dal 21 al 23 aprile, il laboratorio di recitazione “Il gioco in scena”, a cura di Daniele Parisi. Avere un buon ascolto è la condizione necessaria per poter recitare. Se non si ascolta l'altro, si diventa sordi, e la sordità porta a non far accadere le cose, alla genericità dell'azione scenica, all'autocompiacimento. Questo è il punto di partenza per poter iniziare a lavorare. Quello che si propone è un percorso di formazione che punti a formare un attore che sia consapevole dei propri strumenti di lavoro, a partire dall'utilizzo del corpo, della voce, della propria emotività, in relazione allo spazio scenico, al pubblico che ascolta, al compagno di scena. L'obiettivo sarà dunque quello di allenarci collettivamente a far accadere le cose nel qui e ora, esattamente nel momento in cui siamo in scena, essendo vivi e presenti a noi stessi, senza la preoccupazione di un progetto ego-riferito. Ogni attore deve essere disponibile a mettersi in gioco fino in fondo e dunque deve imparare ad abbandonare tutti quei piccoli impedimenti che non gli permettono di poter creare, immaginare, giocare. Nel corso delle lezioni, attraverso una serie di esercizi mirati al recupero della consapevolezza del proprio corpo, della propria emotività, impareremo a stare insieme nel rispetto dell'altro, giocando fino in fondo, spingendoci al limite della nostra creatività, tentando di recuperare quella libertà che le convenzioni sociali ci hanno fatto mettere da parte. La sfida, dunque, sarà quella di creare degli attori consapevoli; degli interpreti capaci di utilizzare la tecnica e la propria emotività, imparando a governarla con la leggerezza del gioco, e metterle a disposizione di un testo. IL GIOCO COMICO “Il comico è rigidità di meccanismo”, diceva Bergson, ed è su questa rigidità che andremo a ragionare, indagando e sviscerando i meccanismi che compongono l'azione scenica. Lo faremo chiaramente sempre partendo dall'ascolto, che è inevitabilmente l'elemento fondamentale per poter far accadere le cose in scena. Qualora le condizioni dei partecipanti lo permettano, si potrà passare anche attraverso esercizi di scrittura e composizione scenica. COMPITI PER ALLIEVI/E Ciascun partecipante dovrà portare a memoria un brano di natura teatrale (no cabaret) o di narrativa su cui lavoreremo durante le ore di lezione. PROGRAMMA DEL CORSO Venerdì 21 Aprile: 10,00/19,00 Sabato 22 Aprile: 15,00/19,00 Domenica 23 Aprile: 10,00/19,00 TEMI CHE SARANNO AFFRONTATI NEL CORSO DEL LABORATORIO:

• ASCOLTO DEL COMPAGNO IN SCENA
• IMPROVVISAZIONE ED ESERCIZI SCENICI GUIDATI
• ESPRESSIONE E LINGUAGGIO DEL CORPO
• CONSAPEVOLEZZA DELLO SPAZIO
• LAVORO DELL'ATTORE SU SCENE A CANOVACCIO
• VEICOLARE L'EMOZIONE SU UN TESTO
• IL CONTROLLO E IL RITMO
• L'IMPORTANZA DEL GIOCO

DOMENICA 23 APRILE ORE 21 - SPETTACOLO FINALE Qualora lo si ritenga opportuno, alla fine dei tre giorni di laboratorio, domenica 23 Aprile (all'interno dello spettacolo “LA SERATA PROGRESSIVA” di Daniele Parisi) potranno essere inseriti materiali emersi durante i giorni precedenti, recitati dagli allievi del corso. INFO E PRENOTAZIONI 340 5544632 - muspacmuseo@gmail.com